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logo設計網格創作理念：

曼與眾不同的視覺深受博納德和塞尚的影響，但他的畫仍然非常新穎。自36歲起，受視力衰退的影響，曼恩被迫尋找新的觀看和工作方式——這種創造性的解放產生了一系列著名的作品，這些作品在他2005年完全失明后仍在繼續。

下個月，你可以在萊斯特大學的阿滕伯勒藝術中心的一個新展覽中了解更多關于他非凡的故事。該展覽是與藝術家的家人密切合作開發的，是迄今為止曼恩作品最重要的公開展覽，取材于他職業生涯的各個時期。它包括一個繪畫和素描的廣泛收藏，以及以前從未展出過的檔案材料，照片和錄音，揭示了曼恩實踐的迷人見解。

河邊的數字，2015年78 x 72英寸。布面油畫薩爾基曼

弗朗西斯在粉紅色的椅子上，黃色背景，2006年42 x 38英寸。布面油畫薩爾基曼

展覽圍繞著曼恩三十年來的四組作品——林德赫斯特格羅夫晚期繪畫，這是一系列始于1988年的作品，描繪了曼恩在佩卡姆的家和附近地點的內部；曼恩在薩福克邦蓋的房子和花園，他在1990年搬到那里；畫作《早餐時的家庭，Borgo Pace》(2004年)附有展示曼恩過程的輔助材料；以及一組描繪人物場景的后期作品，這些人物通常是在無邊泳池邊游泳的人。

展覽的一部分集中在2005-2006年曼恩失去剩余視力的時刻。它展示了三幅畫，包括"粉紅色椅子上的弗朗西斯，黃色背景",這開啟了曼繪畫的新方式。在此期間，這些作品與曼的兒子彼得制作的電影一起展出。

早餐時的家庭Borgo Pace，2004年60 x 78英寸.布面油畫薩爾基曼

沃里克花園，1989年55 x 80英寸。布面油畫薩爾基曼

點晨，2005年50 x 40英寸，布面油畫薩爾基曼

展出的還有一些小作品、素描和速寫本，這些作品探索了曼通過繪畫和素描來理解世界的需求。與他當老師的時間和他對其他藝術家的研究有關的材料也在展出。

曼恩花了相當多的時間研究其他畫家，最著名的是皮埃爾勃納爾的名言"讓人們感覺到畫家就在那里；"有意識地用從一開始就已經構思好的光線來觀察物品"是這次展覽標題的靈感來源。

薩爾基曼：讓人們感覺到畫家在那里，這場展覽將于2019年11月9日至2020年2月23日在萊斯特的阿滕伯勒藝術中心舉行。

logo設計網格價值：

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